Obstaja precej velika verjetnost, da vas je film najprej navdihnil, da se odpravite iz domačega kraja in si ogledate delček sveta. Morda ste bili po ogledu Into The Wild napolnjeni z globoko željo, da bi bili v naravi, ali pa ste si po ogledu The Beach preprosto zaželeli zabave na Tajskem. Druga možnost je, da ste (tako kot jaz) preprosto želeli obiskati elegantne pariške kavarne, potem ko ste si ogledali dela New Age Wave avtorja Johna Luca Goddarda.
V tej objavi si bomo ogledali nekaj najboljših popotniških filmov, dokumentarcev in televizijskih oddaj vseh časov. Poleg predstavitve filmov bomo razmišljali o tem, kaj jih dela posebne in kaj pravijo o potovanjih.
Za razliko od nekaterih drugih popotniških blogov se Broke Backpacker ponaša s številnimi samoizpovednimi filmskimi snobi med svojim piscem in naš eklektičen seznam to odraža. Vključili smo nekaj pravih klasik (tj. zlate starke), nekaj levih, indie draguljev in da, nekaj dokončnih priljubljenih popotnikov, ki jih preprosto nismo mogli izpustiti. Oh, z veseljem vam povem, da je Eat, Sleep, Pray uspelo ne sestavite naš seznam.
Kaj je popotniški film?
Najprej mislim, da si je vredno podrobneje ogledati, kaj razumemo s popotniškim filmom ali popotniškim filmom, saj definicija ni tako očitna, kot se morda zdi na prvi pogled.
Da bi se kvalificiral kot popotniški film na tem seznamu, mora imeti film potovanje ali potovanje protagonistov kot osrednjo temo. Druga možnost je, da mora uporabiti potovanje kot nastavitev za raziskovanje zgodbe likov. Torej to pomeni, da Gospodar prstanov izpolnjuje pogoje? Navsezadnje liki skozi trilogijo prehodijo pošteno nekaj kilometrov. No, ne, ker se mora, da pride na naš seznam, odvijati tudi v okolju 'resničnega sveta'.
Čeprav LOTR ni upravičen do tega seznama, je še vedno vreden ogleda.
.Prav tako ni dovolj, da je film preprosto postavljen v tujino, da bi se kvalificiral, in iz tega razloga Lost in Translation izpolnjuje pogoje, medtem ko Enter The Void ne. Čeprav sta oba v bistvu filma o Američanih v Tokiu, obstaja nekaj bistvenih razlik. Enter The Void je preprosto zgodba, ki se zgodi v Tokiu, medtem ko je osrednja tema Izgubljenega v prevodu odtujenost tujca v tuji deželi (oh, velik del filma se dogaja v hotelu!).
Nazadnje, pošteno je, da vam vnaprej povem, da bodo nekateri filmi morda prišli na ta seznam zgolj zato, ker sem tako rekel!
Najboljši potovalni filmi VEČ
Zdaj, ko vsi poznamo pravila, spoznajmo tekmovalce. To so najboljši popotniški filmi KOSLI. Podajte pokovko …
V divjino (2007)
Seana Penna Into The Wild, ki je trdno uveljavljen kot priljubljena med sodobnimi popotniki, je v vlogi Aleksandra Supertrampa izbran mladi Emile Hirsch; razočarani mladenič, ki zapusti svoj dom, obrne hrbet družbi in se odpravi iskat preprosto, svobodno življenje.
Na podlagi resnične zgodbe Into The Wild preučuje možnost nomadskega življenja brez denarja v sodobni Ameriki, medtem ko se podaja v hermetični obstoj v divjini Aljaske. Kritiki filma poudarjajo, da se zdi, da zamolči protagonistove duševne težave in njegovo samouničevanje prikazuje kot obliko plemenitosti.
Into The Wild je postal zelo vpliven film in je (nekako) navdihnil generacijo popotnikov, pa tudi pesem Arcade Fire (knjiga je vseeno) . Skoraj vsej ekipi Trip Tales je bilo rečeno, da smo tako kot tip iz Into The Wild kdaj pa kdaj – ne strinjamo se, saj smo vsi prilepljeni na kapitalistični sistem. Vendar menimo, da ne bi bilo nujno dobro, če bi videli, kako se konča.
Na poti (2012)
Na poti temelji na prelomni istoimenski knjigi Jacka Kerouaca in pripoveduje napol izmišljeno zgodbo o avtorjevem alter-egu, Salu Paradiseu, ko v petdesetih letih 20. stoletja potuje sem in tja po Ameriki. Film, ki se odpravi iz New Yorka s svojim najboljšim prijateljem in idolom Deanom Moriartyjem, je z amfetamini napolnjen z jazzovsko zvočno podlago narave svobode in simbolike ceste.
tri dni v bangkoku
Sam Riley odlično nastopa kot Sal/Kerouac, opazna pa je tudi kameja Steva Buschemija. Nekaj ljudi bi trdilo, da se film ne uspe niti približati romanu, vendar je res vreden poskus.
Knjigo sem prvič prebral kot mladenič in navdihnila me je, da sem šel ven in potoval, čeprav sem potreboval dobrih nekaj let, da sem zbral pogum in prihranil denar, da sem to dejansko storil. Čeprav je On The Road postal resnično velik literarni del, je njegov največji dosežek morda umestitev hipsterskega mesta Denver na zemljevid.
Sedem let v Tibetu (1997)
Začnimo z zabavnim podatkom: ta vredna priredba istoimenskih spominov je eden redkih filmov, ki si jih lahko ogledate v malem kinu v Manangu, na pol poti do nepalskega kroga Annapurna. Če se boste kdaj peljali mimo, si ga obvezno oglejte.
Sedem let v Tibetu pripoveduje resnično zgodbo Avstrijca (nacistično simpatizira) alpinist Heinrich Harrer, ki je dejansko nasedel v (zaprto) državi Tibet, ko je izbruhnila druga svetovna vojna. Potem ko je Harrer našel zatočišče v prepovedanem mestu Lhasa, ga najamejo kot učitelja mlademu dalajlami, ki ga neizogibno poučuje.
Film je ganljiva zgodba o odrešitvi in razsvetljenju, ki preučuje naravo prijateljstva in očetovstva. Film je znan tudi po prikazovanju edinstvene (in izgubljene) tibetanske kulture in tragičnega invazijo na Tibet kitajska Rdeča armada leta 1950.
Darjeeling Limited (2007)
Iz nekega bizarnega razloga se zdi, da primanjkuje potopisnih filmov, ki se odvijajo v Indiji. Ta komedija Wesa Andersona združuje zvezdniško glavno igralsko zasedbo, vključno z Owenom Wilsonom (videli ga bomo še več) in Adrianom Brodyjem.
Zdi se, da je film postavljen v sedemdeseta leta 20. stoletja (sodeč po modi in zvočnem zapisu), The Darjeeling Limited dokumentira potovanje z vlakom, ki se ga 3 bratje odločijo odpraviti po Indiji v spomin na smrt svojih očetov.
Tako kot pri večini filmov Wesa Andersona je tudi v filmu zelo dobro suh, temen humor. Poleg tega film kot popotniški film preučuje klišeje in realnost pojma Indija kot duhovna država . Obravnava tudi dinamiko med sopotniki – če ste se kdaj odpravili na potovanje s sorodniki, poznate bolečino.
Raiders of the Lost Arc (1981)
Prva serija o Indiani Jonesu predstavlja Harrisona Forda kot najbolj neumnega arheologa na svetu. Ta hiter in izjemno prikupen film prikazuje Jonesa na potovanju iz Peruja, Nepala in Egipta, kjer poskuša premagati naciste do loka zaveze. Vsi izvirni 3 indie filmi so hrupne svetovne mojstrovine, toda to je verjetno the izbrati.
Čeprav so bili fantastični, so filmi o Jonesu kljub temu navdihnili generacijo mladih, da so šli ven in iskali avanturo. Še danes, ko se znajdem v raziskovanju templjev v Baganu ali zaraščene trdnjave v Bundiju v Radžastanu, se mi vrti od vznemirjenja, ko usmerjam svoj notranji Indie.
Karavan (Himalaja) (1999)
Ta francosko podprt nepalski celovečerni film je ob izidu upravičeno prejel vrsto nagrad in do danes velja za enega redkih nepalskih filmov, ki je kdaj dosegel svetovni uspeh. Postavljena in posneta v nepalski skrivnostni in starodavni regiji Dolpang, Caravan pripoveduje zgodbo o tradicionalnih nepalskih gorskih ljudeh, ki se vsako leto odpravijo na potovanje prodajat kameno sol.
Kljub tako preprosti premisi je film nadvse privlačen. Pot čez Himalajo je težka in naporna in da bi ji uspel, se mora nagajivi, a modri Tinle pobotati z mlado varovanko Karmo.
Večina likov v filmu je bila popolnih amaterjev – vaščani Dolpanese, ki so debitirali kot igralci –, vendar so predstave tako popolne, da tega ne bi nikoli rekli.
Ta film si lahko ogledate tudi v kinu Manang.
Pred sončnim vzhodom (1995)
Prvi (in najboljši) del čudovite trilogije Pred , Pred sončnim vzhodom predstavi Ethana Hawka in Julie Delpy kot dva ameriška popotnika z nahrbtnikom, ki se srečata na vlaku med potovanjem po Evropi.
Iskanje takojšnje in globoke povezave (ki se zdi, da pridejo gosto in hitro, ko potujete z nahrbtnikom) oba končujeta svoje potovanje in se odločita, da bosta zadnjih 12 do 24 ur preživela skupaj v raziskovanju Dunaja, preden gresta za vedno vsak svojo pot (ali vsaj do 2004 Pred sončnim zahodom).
Kar ta film naredi veličastno, je povzemanje veselja ob preprostem sprehodu po mestu z nekom zanimivim. Dunaj je lep, vendar na koncu služi kot ozadje za globlje raziskovanje obeh protagonistov drug drugega.
Ko boste videli ta film, je vaš izziv, da poskusite plačati pozneje ustekleničeno vino, kot to počne lik Ethana Hawka. Sporoči mi, kako gre.
Fitzcarraldo – Breme sanj (1982)
Ta zahodnonemška underground mojstrovina avtorja čudaškega Wernerja Herzoga je morda med najbolj edinstvenimi filmi na tem seznamu. Fitzcarraldo, postavljen v amazonski deževni gozd v dvajsetih letih 20. stoletja, temelji na podvigih resničnega gumarskega barona Roberta Fitzarrolda.
Fitzcarraldo, ki ga igra intenzivni in karizmatični Klaus Kinski, je podjetnik in oboževalec opere. Fitz sanja o tem, da bi zgradil opero sredi džungle, da bi lahko povabil legendarnega tenorista Enrica Carusa, da jo odpre. Da bi zbral denar, mora Fitz najti način za dostop do donosnih kavčukovcev, zakopanih globoko v gozdu, zato se odloči, da je najlažji način, da svoj parnik prepelje čez goro.
Film je čisto blag. Je nadrealističen, humoren in morda drugačen od česar koli drugega, kar ste kdaj videli.
V Bruggeu (2008)
Tudi gangsterji potrebujejo počitnice, kajne? No, nekako ja, večinoma pa ne. V Bruggeu pripoveduje zgodbo o dveh nerodnih gangsterjih, ki ju njihov kriminalni šef pošlje v Gent, mislim Brugge, da bi se očitno umirila, potem ko se je v Londonu zalotil udarec. Potem ko sta prvih nekaj dni preživela zaprta v majhni hotelski sobi, oba začneta izmenično odhajati ven in raziskovati mesto ter si na poti nabirati prijatelje in sovražnike. Sčasoma paru postane jasno, da njun pohod v Brugge ni le zabava, ampak obstaja še en hit, ki ga je treba narediti ...
V glavnih vlogah so Colin Farrell, Brendan Gleeson in Ralph Fiennes. Zvezdniška igralska zasedba je v svoji najboljši komediji, film pa vsebuje veliko nasmejanih trenutkov in nepozabnih enovrstičnic. (kaj pa Vietnamci?).
Počutim se kot sanje, a vem, da sem buden tako lik Colina Farrela opisuje Bruges (pravzaprav ga ni, rekel je, da je sranje, oglejte si film, da ugotovite, zakaj je to smešno). Dejansko je film Bruge trdno postavil na zemljevid za oddih ob koncih tedna in jelenišča – klientela je celo manj zaželena kot morilci.
Rimske počitnice (1953)
Rim še nikoli ni bil priljubljena počitniška destinacija in večno mesto je privabljalo obiskovalce že dolgo preden je sveti Pavel tja romal, da bi ustanovil kult smrti. Kljub temu je bil v petdesetih letih 20. stoletja eleganten Rim morda na vrhuncu, delno zahvaljujoč Richardu Burtonu, ki je tam živel. Toda tudi po zaslugi tega klasičnega dela črno-belega filma.
Rimske počitnice igrajo vsakdanjik Gregory Peck in vilinska lepotica Audrey Hepburn kot poročevalka in skrivna princesa, ki se nekega dne srečata med raziskovanjem Rima. Sledi komična romantična avantura, ki vključuje skuterje Vespa, španske stopnice in še tono rimskih tropov.
Eden najstarejših popotniških filmov na našem seznamu, Rimske počitnice so prava klasika iz enega od zlatih obdobij Hollywooda.
Easy Rider (1969)
Dva moška sta se odpravila iskat Ameriko, a je nista našla nikjer – tako je bil povzetek filma Easy Rider ob izidu leta 1969. Easy Rider, posnet in postavljen v Kalifornijo na vrhuncu protikulture 60-ih, sledi 2 protagonistoma (Dennis Hopper in Hollywoodski hipi Peter Wow' Fonda) ko potujejo iz Mehike čez jugozahod na poti, da bi prodali velikansko količino kokaina.
Film slavi preprosto veselje odprte ceste in raziskuje cvetočo hipijevsko protikulturo tistega časa. Prizor na pokopališču v New Orleansu je morda eden prvih in najuspešnejših poskusov ujeti izkušnjo LSD na film. Easy Rider vsebuje tudi osupljivo zvočno podlago, vključno z Wasn't Born To Follow skupine The Byrds. Manj srečen konec nas spomni, da se vsa potovanja ne končajo dobro ...
Polnočni ekspres (1977)
Zdaj pa pogled na temnejšo stran potovanja. Polnočni ekspres temelji na resnični zgodbi Američana Billyja Hayesa, ki je 5 let preživel v turškem zaporu zaradi poskusa tihotapljenja hašiša iz države.
Film ni za slabovidne in prikazuje surovost turškega zaporniškega režima, ki glavnega junaka pripelje do točke norosti.
Med gledanjem tega filma sem se spomnil, da so vsako leto mladi popotniki z nahrbtniki po vsem svetu aretirani in obsojeni na dolge zaporne kazni v tujih zaporih zaradi kaznivih dejanj z drogami – prosim, ne tvegajte in prosim ostanite varni v Istanbulu !
Izgubljen v prevodu (2003)
Kritiško hvaljen (a pravzaprav precej dolgočasen) indie film Sofie Coppole pošlje Billa Murrayja skupaj s Scarlett Johansen (v njeni uspešni vlogi) v Tokio. Murray je ameriška filmska zvezda, ki jo je njegov agent poslal v Tokio, da posname nekaj reklam, medtem ko je Johansen zdolgočasena žena, katere mož je vedno preveč zaposlen z delom.
Film počasi preučuje enega manj priznanih vidikov potovanja – občasno melanholijo in zakaj za vraga sem tukaj? trenutki, ki lahko popotnika sprašujejo, ali so tisti, ki tavajo, res so kljub vsemu izgubljen.
V tem filmu je veliko vsebine, nekaj pristnih trenutkov suhega humorja, zvočni posnetek pa vključuje pionirje shoegaza My Bloody Valentine.
Polnoč v Parizu (2011)
Nisem bil oboževalec Owena Wilsona in sem ga sprva zavračal kot disketnega Woodyja Harrelsona, dokler nisem videl tega. Režija drugega Woodyja, Woodyja Allena (kdo je nevroza Wilson kanalizira vseskozi) Polnoč v Parizu je zgodba o hollywoodskem pisatelju in njegovi zaročenki, ki sta na počitnicah v Parizu s svojo konzervativko (boo!) starši.
Kljub temu, da sem vedno sanjal obisk Pariza, Gil (Owen) je na koncu razočaran nad resničnostjo in preprosto ne more izpolniti njegovih pričakovanj. Nenehno se znajde, da si želi, da bi bil tukaj v dvajsetih ali tukaj v dežju, in neskončno išče romantizirano različico mesta, ki je tako ali tako zares obstajalo le v Hemmingwayevih romanih in Truffautovih filmih. Se lahko povežete s čim od tega? Ker zagotovo lahko.
Ne bom izdal preveč, toda film dobi čaroben pridih, ko (okoli polnoči) Gil prepelje nazaj v čas v Pariz svojih fantazij – namig na neizogibno, srečno, končno spoznanje o edinem času in kraju, ki je vreden biti tukaj in zdaj.
Lawrence Arabski (1962)
Na ta seznam nisem želel vključiti vojnih filmov. V bistvu ne mislim, da je invazija na Francijo ali bombardiranje Vietnama tisto, kar imajo ljudje v mislih, ko razmišljajo o potovanju, kljub temu, kar poskušajo predlagati usrane kampanje novačenja vojske (»Bodite plačani za potovanje! Vaša država vas potrebuje! itd.).
Kakorkoli že, to sem vključil najprej zato, ker je mojstrovina in prava klasika, pa tudi zato, ker nas vabi na zanimivo kinematografsko potovanje po Bližnjem vzhodu, ki je zdaj za vedno izgubljen. Peter O Toole, ki vodi legendarno igralsko zasedbo, igra britanskega agenta T.E. Lawrencea v prav zgodba o njegovem življenju in podvigih v Arabiji med prvo svetovno vojno. Lawrence potuje iz Jordanije v Sirijo v Irak in poskuša prepričati arabska plemena, naj se uprejo svojim otomanskim vladarjem in se borijo skupaj z Britanci.
Ni treba posebej poudarjati, da so tako Lawrence kot arabska plemena zajebani zaradi Britancev, ko enkrat dobijo, kar hočejo od njih. Hvala bogu, da je samo film ( Oh počakaj…) .
Plaža (2000)
Vam sploh moram povedati, za kaj gre pri tem?! The Beach spremlja mladega Leonarda Di Capria, ki se znajde na svojem premoru (yada-yada) po jugovzhodni Aziji. Hitro postane razočaran nad tem, da počne isto staro sranje in ima nepristne izkušnje na Tajskem, zato se odloči iskati nekaj drugega.
Di Caprio in njegovi prijatelji iz hostla se po navdihu Roberta Caryla, kraje scene, odpravijo iskat skrivnostni, skriti raj za nahrbtnike, znan kot Plaža. Ko ga najdejo, kmalu ugotovijo, da ima raj svojo ceno.
Ta se upravičeno uveljavlja kot sodobno-klasični potopisni film. Popolnoma je ujel Zeitgeist in se danes zdi enako ustrezen, kot se je ob prvi izdaji leta 2000. Plaža nas prisili, da priznamo temno plat hedonizma in še več, da se soočimo z ogromnim slonom (hlače?) v čakalnici; ali popotniki dejansko nekaj iščejo ali preprosto bežijo od nečesa?
Dejanska plaža, uporabljena v filmu, je po tem zaprta Tajski popotniki potisnili eko sistem do točke propada.
Človek, ki je vedel preveč (1956)
Še en zlati stari film, Mož, ki je vedel preveč, je moj izgovor, da vključim filmsko ponudbo 'mojstra napetosti' Alfreda Hitchcocka. Mož, ki je vedel preveč, z Jamesom Stewartom in Doris Day (še dvema filmskima in medijskima legendama) je klasična pustolovska popotnica po francoskem Maroku, ki v veliki meri uporablja Casablanco in Filmski čar Marakeša .
Če ste razpoloženi za ustvarjanje odličnih, zabavnih filmov, jih ne delajo več takšnih.
Italijansko delo (1969)
Švicarsko-italijanska meja visoko v Alpah predstavlja morda eno najbolj slikovitih voženj na svetu in filmski ustvarjalci so jo neštetokrat uporabili – nikoli bolj nepozabno kot v The Italian Job.
Ta klasika iz 60. let predstavlja Michaela Caina kot poštenega, ljubkega bivšega obsojenca, ki se po izpustitvi iz zapora loti svojega naslednjega dela – drzne zarote o oropanju italijanske zlate rezerve. Italijanski posel je edini film o ropu, ki si ga morate ogledati. Združuje duhovit dialog z nekaterimi nepozabnimi vizualnimi scenografijami. Mini lov okoli Torina je danes tako impresiven, kot je moral biti leta 1969.
FYI – Obstaja usran remake tega filma, ki se mu je treba za vsako ceno izogniti.
Withnail in jaz (1987)
Če si je kdo od vas kdaj privoščil podeželski oddih v Združenem kraljestvu, boste iz prve roke vedeli, da se tam pogosto spustijo v bedne, travmatične katastrofe, zaradi katerih si želite, da ne bi nikoli zapustili mesta.
To je v bistvu Withnail & I! Dva brez dela, brez sreče, zmanjkalo jih je igralci se odločijo, da bodo za nekaj dni pobegnili iz Londona 60-ih in se odpravili na podeželje, da bi uničili podeželsko kočo v lasti Withnailovega (Richard E Grant) ekscentričnega strica Montyja. Hitro se znajdeta, da postaneta sovražnika podeželja na vsakem preobratu, medtem ko skačeta od ene katastrofe do druge.
Stvari se obrnejo samo na slabše, ko se pojavi stric Monty in se nekoliko preveč zanima za protagonista I (Paul Mcann). To je najboljši britanski črni humor. Resnična kultna klasika, opremljena z enovrstičnimi majicami.
Nadarjeni g. Ripley (1999)
Nadarjeni gospod Ripley je mikavna, zapeljiva in zlovešča zgodba o obsedenosti, zavisti, hrepenenju, pripadnosti in družbenem razredu. Velik talent mladega psihopata Thomasa Ripleyja (ki ga igra Matt Damon) je v tem, da lahko postane skoraj kdorkoli, zato ga premožni nakupovalni magnat pošlje v Italijo, da bi prepričal svojega svojeglavega sina, naj se vrne domov in odraste.
Ob prihodu v Italijo v petdesetih letih prejšnjega stoletja se Thomas znajde potopljen v opojni življenjski slog Dickieja (Jude Law) in njegovega mladega in bogatega kroga. Moram paziti, da tukaj ne izdam nobenih zapletov, tako da je dovolj reči, da se napetosti začnejo kopičiti in stvari postajajo nekoliko temnejše.
Kot popotniški film se osredotoča na nenavaden koncept potovalne nostalgije ( Italija v burnih 50-ih – ja, prosim!) skupaj s streznitvenim spoznanjem, da ne glede na to, kako radi se pretvarjamo drugače, so potovanja še vedno rezervirana za privilegirane.
Gospod Nice (2010)
Gospod Nice pripoveduje zgodbo o vsakomur najljubšem preprodajalcu mamil, Howardu Marksu. Na podlagi Marksovih spominov (ki jih je napisal v zaporu) film pripoveduje (resnično) zgodbo o preprostem fantu iz Welsh Valleys, ki je postal eden največjih tihotapcev marihuane na svetu.
Zabaven, duhovit in hiter film spremlja Marksa od pohoda po Londonu do nemirne Irske do Afganistana in Mallorce, preden se odpravi na nezaželeno turnejo po neštetih ameriških zaporih. Ojej.
Če imate moralne pomisleke glede tega, ali je v redu, da imate tako zelo rad preprodajalca mamil, ne pozabite, da Marko ni nikoli trgoval s trdimi drogami in nikoli ni uporabljal nasilja. Izobčenec da, zločinec ne.
James Bond (1961 – danes)
Dolgo sem premišljeval, ali naj franšizo o Bondu vključim na ta seznam, še bolj pa sem premišljeval, katero naj izpostavim kot najboljšo. Na koncu sem se odločil za filme o Jamesu Bondu narediti kvalificirati, vendar je preprosto preveč grudic, da bi izbrali samo enega!
Super kul Britanec, ki se pretepa in se prebija po svetu, medtem ko je popolnoma kulturno neobčutljiv, je bil Bond v mnogih pogledih moj prvotni popotniški junak ( čeprav mi ni tako všeč to sranje s Queen in Country) . Tisto, kar Bond počne dobro (ali slabo), je, da postreže s čudovito pokroviteljsko popotnico, pa naj gre za Q-mehanizirano indijsko rikšo v Octopussy ali risanko Haitski čarovnik v Živi in pusti umreti.
Ste si kdaj želeli skočiti z Eifflovega stolpa? Cos Bondu je uspelo. Ste si kdaj želeli zapeljati sovjetski tank po Rdečem trgu? Tudi to je storil.
Želite obiskati nekaj mest, ki so zaslovela v filmih, si oglejte najboljše lokacije snemanja Jamesa Bonda za nekaj navdiha.
Najboljši potovalni dokumentarci vseh časov
Ti dokumentarni filmi iz resničnega življenja vas bodo zagotovo osupnili in navdihnili. Oglejmo si najboljše popotniške dokumentarce vseh časov.
Samsara (2011)
Zadnja beseda v potovalni pornografiji je bila, kako je to opisal naš lastni Ralph Cope – in ni veliko narobe. Samsara je dokumentarni film brez pripovedi, ki v bistvu združuje čudovite podobe z vsega sveta, postavljene v grozljiv zvočni posnetek z Liso Gerrard (Dead Can Dance).
Od svetega do vsakdanjega, s poglabljanjem v profano, ikonični prizori filma prikazujejo templje Bagan v Mjanmaru in zapore na Filipinih. Čeprav ura Samsara ni vedno enostavna, je nagrajujoča, nepozabna in vas bo navdihnila, da vidite več sveta.
Neznani deli (2013 – 2020)
Parts Unknown je v bistvu kuharska oddaja za ljudi, ki sovražijo hrano (ali pa vsaj sovražim kuharske oddaje ). Slavni kuhar in vsestranski junak Anthony Bourdain (dec’d) potuje po svetu v iskanju odličnih receptov. Na svoji poti si natančno ogleda kulture, ki stojijo za hrano, spoznava ljudi, se uči zgodovine in išče skrite kotičke, za katere vedo le domačini.
V različnih epizodah smo Bourdaina videli, kako je pil pivo in jedel rezance z Barackom Obamo v Hanoju, videli pa smo tudi, kako je kuhar jezen na vlaku v Mjanmaru. Pri tej oddaji mi je všeč to, da nas spomni, kako pomembna je hrana za potovalno izkušnjo – ni naključje, da imajo vse moje najljubše države odlične kuhinje.
Predvsem pa nas tudi opominja, da je dober obrok s pravimi ljudmi v pravem okolju doživetje samo po sebi in vas lahko prevzame.
Planet Zemlja (2006)
Če to berete, potem obstaja precej velika verjetnost, da živite na planetu Zemlja. Ta hvaljena serija BBC Davida Attenbrougha združuje nekaj popolnoma očarljivih posnetkov s štirih koncev ravne Zemlje in jih vpleta v pripoved o našem planetu.
Od snega v Butanu, prek puščav v Sudanu do džungle v Milanu, vse je tukaj. Serija združuje še nikoli videne posnetke HD nekaterih velikih svetovnih čudes z Attenbroughsovimi dedkovimi toni, ki ponujajo pripoved.
Tako kot planet Zemlja, Človeški planet in Modri planet sta enako nezgrešljiva.
Okoli sveta v 80 dneh (1989)
Pred Bondom in pred Jackom Kerouacom je moj prvi potovalni navdih prišel kot 12-letni deček, ko je gledal nekdanjega, za BBC popolnega, prototipa Britanca, Michaela Palina, ki v 80 dneh obkroži svet. V poznih osemdesetih letih se je Palinova odločila poustvariti izmišljeno potovanje, ki se ga je lotil lik Julesa Verna Phileas Fogg v klasičnem romanu 19. stoletja.
Obkrožiti svet v 80 dneh se sliši dovolj enostavno, dokler ne ugotovite, da je bila Palinova, ki je ostala zvesta izvornemu materialu, prepovedano leteti in je bila namesto tega prisiljena uporabljati vlake in čolne. Tu sem prvič zagledal tokijske hotele pod in Orient Express. Kot naivni delavski fant iz majhnega mesta nisem vedel, da takšen svet obstaja in je bilo seme posajeno.
Palinovo darilo je narediti navadno izjemno in vse njegove serije potovanj so v veselje. Prav tako imam priznanje za vas – čeprav rad mislim, da sem Bond, sem v resnici bližje prijazni Palin. Pravzaprav se vedno, ko se znajdem v zahtevni situaciji na cesti, vprašam Kaj bi storil Michael Palin? in poskusite usmeriti njegov neomajen način, da je miren, prijeten in le malce nesramen; navsezadnje ga je rešilo iz številnih zastojev.
Pleme – z Burceom Parryjem (2002+)
Nekdanji kraljevi marinec in vodja pohodov Bruce Parry odpotuje v nekatere najbolj oddaljene kraje na svetu, da bi obiskal in se približal različnim domorodnim plemenom. Parry išče plemena, ki še vedno živijo tradicionalen način življenja, ki ga sodobni svet bolj ali manj ni dotaknil. Njegov izziv v vsaki epizodi je, da se potopi v njihovo kulturo, obvlada njihove načine preživetja in se včasih celo podvrže njihovim brutalnim ritualom iniciacije.
Med serijo je Parry živel z Inuiti na Arktiki, mongolskimi konjskimi plemeni v stepah in celo večerjal z nekaterimi zadnjimi kanibalskimi kulturami na svetu.
Dolga pot navzdol (2006)
Long Way Down vzame 3 najbolj kul stvari na svetu in jih združi v eno dolgo potovanje. Da, zmagovita formula Motorcycles + Travel + Obi Wan Kenobi (ali Ewan McGregor, kot vztraja, da se imenuje) se je izkazala za velik hit.
Oddaja spremlja McGregorja in njegovega najboljšega kolega Charlieja Boormana Johna o’ Groatsa na Škotskem skozi osemnajst držav v Evropi in Afriki do Cape Towna v Južni Afriki. Gre za nadaljevanje Dolga pot okrog leta 2004, ko je par jahal proti vzhodu od Londona do New Yorka preko Evrazije in Severne Amerike. Na poti obiščejo prizorišče Vojne zvezd v Tuniziji, se prebijajo (brez snemalne ekipe) čez Libijo in se podkupujejo skozi številne afriške mejne prehode.
Najboljša potovalna serija vseh časov
Priznajmo si, to je doba Netflixa in Hollywood je mrtev. V zadnjem desetletju so HBO, Sky in zdaj celo BBC producirali naravnost osupljive dolgotrajne televizijske serije, ki so konkurenčne celo največjim filmom v smislu pripovedovanja zgodb in kinematografije. Zato bi bilo nesramno (pa tudi Boomer as Hell), če TV-serij ne bi dovolili na ta seznam.
Kača (2021)
Film The Serpent, ki ga je posnel BBC, nas prek Indije in Nepala popelje v Bangkok 70. let. Pripoveduje resnično zgodbo o nizozemskem diplomatu, ki se ujame v preiskavi dveh pogrešanih popotnikov. Ker ni navdušen nad apatijo tajske policije, vzame stvari v svoje roke in konča na sledi razvpitemu morilcu popotnikov Charlesu Sobhraju.
Predstava je navdušujoča, hitra in liki dobro izvedeni. Najboljše od vsega pa je, da osvetljuje bolj zastarelo stran hipijevske poti iz 1970-ih in nas opominja, da smo popotniki z nahrbtnikom precej ranljivi. Naj tvoji starši ne gledajo tega, preden se odpraviš na pot, je vse, kar lahko rečem!
Teror (2018)
Teror je izmišljena pripoved o zelo resničnem izgubljenem potovanju sira Johna Franklina na Arktiko, ki je potekalo med letoma 1845 in 1848. Njegove ladje zapustijo Anglijo in se odpravijo proti mrzlemu severu, kjer iščejo mitično bližnjico skozi Arktiko.
Čudne stvari se dogajajo na morju in zdi se, da se še bolj čudne stvari dogajajo na zamrznjenem morju. Poleg običajne prehrane z rumom, sodomijo in udarcem z bičem se posadka sooča z izzivi zaradi žledolomov, arktične zime in nenavadne pošasti, ki straši po zamrznjeni puščavi.
Ko se zima vleče, preživela posadka počasi izgublja nadzor nad razumom (to bo storil svinec v vaši hrani) in meje med sanjskimi stanji in resničnostjo se razblinijo.
Trdnost (2015)
Točno, torej ta malo krši moja pravila. To je dramski niz v potovalno mesto, vendar v resnici ne gre za potovanja. Kljub temu delam izjemo, ker je postavljeno nekje, kjer si pač potreba videti, ker ima mednarodno zasedbo in ker sem vas opozoril, da bi včasih kar rekel!
Trdnost je posneta na in temelji na Svalbardu, čeprav so mesto v oddaji preimenovali v Trdnost zaradi dramatičnih namenov. Gre za strašno prazgodovinsko bolezen, ki izbruhne v izoliranem obmejnem naselju zaradi taljenja ledenih pokrovov – kako 2020 od njih.
Ko sem leta 2016 sam obiskal norveško ozemlje, sem takoj rekel, da je to mesto preprosto fascinantno, da bi bila odlična televizijska oddaja, preden je natakar rekel, eno so že posneli, bil sem v njej!.
Končne misli
Užival sem v pisanju tega in upam, da ste uživali v branju. Lahko bi jih vključil več, vendar bodimo razumni, kajne? Koliko teh si videl? Ali ste navdihnjeni, da vidite še nekaj? Če imate kakšne dragulje, za katere menite, da sem jih spregledal, mi to sporočite v komentarjih!